Carmen Carbonell trabaja la superficie como registro físico del gesto, donde la acumulación de pigmento y materiales genera variaciones de relieve, densidad y textura.

La serie se construye a partir de un acercamiento extremo a la obra, entendiendo la pintura como una piel material en la que el color opera simultáneamente como huella y como estructura.

A diferencia de Profundidades, el interés se desplaza hacia la lectura inmediata de la superficie y sus cualidades táctiles.

La fotografía macro actúa como dispositivo de observación, aislando fragmentos que revelan la dimensión física del proceso pictórico y el comportamiento de la materia.

El resultado son imágenes en las que la materia se afirma como una estructura autónoma de color, gesto y densidad.

The painting "Relieves of Light" is a work full of strength and energy, where the colors of autumn are materialized on organic reliefs.

In "Sensory Journey," the blue, white, and red tones intertwine to create a visual and tactile journey where emotion is materialized in color.

In "Spring Heartbeats," the vibrant colors of spring come to life, unfolding over organic reliefs and creating a sensorially immersive composition.

In "Tactile Harmony," earth tones, pinks, greens, and reds combine to create vibrant textures. The richness of color and relief create a sensory experience that invites exploration through sight and touch.

"Sensitive Aura" is a relief artwork in violet tones that evokes an ethereal and delicate energy. Its texture and depth create an atmosphere of contemplation and sensitivity.

"Tangible Energy" is a relief piece that concentrates strength and presence. Its forms and contrasts create a sense of momentum, inviting the viewer to connect with what is essential and immediate.

"Liquid Sky" is a relief artwork in sky-blue tones that evokes a sense of fluidity and lightness. The colors and texture create a serene and sensitive atmosphere.