Las obras de Carmen Carbonell son mucho más que simples pinturas: son ventanas hacia el corazón de una artista en constante búsqueda de belleza y significado


CRONOLOGÍA

1994. Nacimiento de Carmen Carbonell en Badajoz, Extremadura.

2001. Crea su primer cuadro al óleo a la edad temprana de 7 años.

2010. Comienza su propio estilo de manera autodidacta.

2012. Destaca académicamente, recibiendo honores en Bachillerato por su excelencia académica.

2013. Comienza a combinar la pintura y la fotografía. Realiza su primera exposición individual.

2014. Comienza a trabajar las texturas.

2016. Recibe el premio al mejor expediente en Ingeniería y decide trasladarse a Madrid a estudiar un Máster en Ingeniería y tratamiento de Aguas, expandiendo así sus horizontes.

2017. Empieza a trabajar su técnica en relieve.

2018. Se traslada a Blanes, Cataluña, donde experimenta con la fotografía abstracta.

2019. Se muda a Torrevieja, Alicante, a trabajar en la desaladora más grande de Europa. Crea una serie de fotografías realizada a través de pinturas dinámicas y efímeras, posteriormente destruidas.

2020. Se traslada a Garrucha, Almería. Combina su técnica con el dripping.

2021. Se establece en París, Francia, donde perfecciona su técnica y comienza a participar en exposiciones colectivas y ferias de renombre.

2025. Exhibe en el Salon d’Automne de París, celebrado en la Place de la Concorde, así  como en Art Capital en el Grand Palais, dos de los salones históricos más  relevantes del panorama artístico europeo.

Las obras de Carmen Carbonell son mucho más que simples pinturas: son ventanas hacia el corazón de una artista en constante búsqueda de belleza y significado.



CRONOLOGÍA


1994. Nacimiento de Carmen Carbonell en Badajoz, Extremadura.

2001.   Crea su primer cuadro al óleo a la edad temprana de 7 años.

2010. Comienza su propio estilo de manera autodidacta.

2012. Destaca académicamente, recibiendo honores en Bachillerato por su excelencia académica.

2013. Comienza a combinar la pintura y la fotografía. Realiza su primera exposición individual.

2014. Comienza a trabajar las texturas.

2016. Recibe el premio al mejor expediente en Ingeniería y decide trasladarse a Madrid a estudiar un Máster en Ingeniería y tratamiento de Aguas, expandiendo así sus horizontes.

2017. Empieza a trabajar su técnica en relieve.

2018. Se traslada a Blanes, Cataluña, donde experimenta con la fotografía abstracta.

2019. Se muda a Torrevieja, Alicante, a trabajar en la desaladora más grande de Europa. Crea una serie de fotografías realizada a través de pinturas dinámicas y efímeras, posteriormente destruidas.

2020. Se traslada a Garrucha, Almería. Combina su técnica con el dripping.

2021. Se establece en París, Francia, donde perfecciona su técnica y comienza a participar en exposiciones colectivas y ferias de renombre.

2025.  Exhibe en el Salon d’Automne de París, celebrado en la Place de la Concorde, así como en Art Capital en el Grand Palais, dos de los salones históricos más relevantes del panorama artístico europeo.



INTRODUCCIÓN


Carmen Carbonell, artista y fotógrafa autodidacta con formación en ingeniería en desalación, ha creado una obra única que fusiona su pasión por el arte con su experiencia en el mundo de la ingeniería.


Desde su infancia, el arte ha sido su medio de expresión, explorando una amplia gama de técnicas y materiales.


A lo largo de los años, Carmen ha desarrollado un estilo propio, marcado por su vibrante uso del color y su habilidad para capturar la esencia de la naturaleza. Su serie COLORS PARADISE es un ejemplo de su enfoque estimulante y energético, que transmite alegría y vitalidad a través de 53 obras llenas de vida.


Además de su dedicación al arte, Carmen ha llevado a cabo una exitosa carrera como ingeniera en desalación, trabajando en diversas plantas desaladoras en España y en proyectos internacionales. Esta experiencia ha influido en su obra, especialmente en su serie MINA DE TEXTURAS, donde utiliza sales, cristales y medios de filtración inspirados en su trabajo en la desalación para crear texturas únicas en sus fotografías.


En su búsqueda constante de libertad creativa, sumerge al espectador en sus pinturas mediante la fotografía macro, del mismo modo que se adentra en su propio interior a través de la pintura. La serie PROFUNDIDADES inspirada en la inmensidad de los mares y océanos, combina belleza visual con un profundo sentido de introspección.


Con una trayectoria que abarca desde los primeros experimentos artísticos en la infancia hasta la reciente residencia en París, Carmen sigue cautivando a audiencias de todo el mundo con su arte único.



2001. Su primer cuadro, el mar


En el año 2001, el mar se convirtió en el lienzo sobre el cual plasmó su primer cuadro. Desde la infancia, el arte fue una presencia constante, encontrando en la pintura un refugio para su alma creativa.


Pintar se convirtió en su pasión más profunda, una manera de explorar el mundo que la rodeaba y de dar forma a sus sueños más audaces.


Acompañada por su familia, emprendió viajes que alimentaron su sed de conocimiento y aventura. En cada lugar y en cada paisaje hallaba una nueva fuente de inspiración.


Desde los bodegones hasta los retratos, desde las flores hasta los paisajes cotidianos, exploró con entusiasmo una amplia variedad de técnicas y materiales, buscando siempre nuevas formas de expresar su visión del mundo.



2010. Comenzó su propio estilo


El año 2010 marcó el comienzo de una nueva etapa, en la que su estilo artístico comenzó a florecer de manera autodidacta. Las obras de este periodo, cargadas de una energía contagiosa, transmiten alegría y vitalidad. Destaca especialmente la serie  COLORS PARADISE, compuesta por 53 piezas, que transporta al espectador a un universo de colores vibrantes y emociones palpables.


Desde la adolescencia, el interés por la filosofía la llevó a explorar temas trascendentales y a buscar respuestas a las preguntas que la inquietaban. Esta búsqueda constante de conocimiento y autoconocimiento se refleja en su obra, donde reflexión e introspección se entrelazan en una armonía de formas y colores.


La necesidad insaciable de crear impulsa una expresión ilimitada de sentimientos, desde las sensaciones más sutiles hasta las emociones más intensas.



2012-2016. Ingeniería & Arte


A lo largo de su recorrido académico, recibió numerosos reconocimientos, entre ellos el prestigioso Premio al Mejor Expediente en el Grado de Ingeniería en 2016. Sin embargo, fue en ese mismo año cuando su pasión por la pintura dio un giro trascendental con la creación de : LIBERTAD ONÍRICA.


LIBERTAD ONÍRICA no es solo una obra de arte, sino una puerta hacia un mundo de libertad. En esta creación se captura la esencia misma de los sueños, invitando al espectador a explorar los rincones más profundos del subconsciente.



2016-2017. Arte & Agua


Trasladándose a Madrid en busca de nuevos desafíos, se sumergió en el apasionante mundo de la ingeniería en la prestigiosa Escuela de Negocios EOI. Allí realizó su Máster en Ingeniería y Gestión del Agua, ampliando horizontes y adquiriendo conocimientos que marcarían un antes y un después en su carrera.


La artista explora nuevas formas de expresión a través del arte, dando origen a la serie UNIVERSO.


En UNIVERSO, combina las texturas del lienzo para crear obras con relieve que invitan al espectador a sumergirse en un universo de luz y color.



2017-2018. Arte & desalación en la Costa Brava


Tras completar su formación académica, dio sus primeros pasos en el mundo profesional en una multinacional de desalación. Fue en la pintoresca ciudad de Blanes, conocida como el "Portal de la Costa Brava", donde comenzó esta emocionante etapa de su vida.


Durante este período, no solo profundizó en los trabajos de texturas, sino que también dio vida a su primer libro de texturas, un muestrario replicable en gran formato.


Además, se adentró aún más en el fascinante mundo de la fotografía abstracta, dando luz propia a las obras RED y BLUE DIAMOND.



2018-2019.  Arte & desalación en la Costa Blanca


La artista se traslada a vivir a la Costa Blanca, a la encantadora ciudad de Torrevieja, en la provincia de Alicante, España, donde trabaja en la desaladora más grande de Europa.


En este paraíso junto al mar, experimenta con elementos marinos, fusionando el arte pictórico con la fotografía dinámica para crear obras que cautivan los sentidos.


Utilizando una variedad de soportes, desde láminas hasta papeles, da vida a la serie MINA DE TEXTURAS, una serie de fotografía basada en obras de pintura móviles y efímeras que posteriormente fueron destruidas. Para crear texturas, emplea sales, cristales y medios de filtración como arena o antracita, utilizados en la desalación de agua de mar.



2019-2021.  Arte & desalación en Almería


Carmen se traslada a Garrucha, un rincón de ensueño en la parte oriental de la comarca del Levante Almeriense, España, donde comienza a trabajar en una multinacional de producción industrial.


En este capítulo de su vida, encuentra inspiración en los lienzos de lino, plasmando su pasión por la pintura en un momento de incertidumbre global. En medio de la pandemia nace la serie  CONEXIONES EMOCIONALES,


Esta serie es una exploración íntima de los lazos invisibles que nos unen como seres humanos e invita al espectador a conectarse con su propio mundo interior.



2021-2022.  Arte & desalación en París


La artista se traslada a París, la ciudad de la luz, para embarcarse en el proyecto de GNL más grande del mundo.


Comienza un nuevo capítulo en su vida profesional al unirse a una importante multinacional francesa de tratamiento de aguas a finales de 2022. Es durante este período de exploración y descubrimiento que surge la serie PROFUNDIDADES, que captura la riqueza emocional y visual de los paisajes marinos.


En 2025, participa en el Salon d’Automne de París, celebrado en la Place de la Concorde, así como en Art Capital en el Grand Palais, dos de los salones históricos más relevantes del panorama artístico europeo.



EXPOSICIONES


Salón Internacional Art Capital 2026 en el Grand Palais de París, Francia. // Febrero 2026.


Le Salon d’Automne 2025 en la Place de la Concorde de París, Francia. // Octubre–Noviembre 2025.


Exposición individual. Fragments d'essences, Salon Coupe n'Shop, Arlés, Francia. // Mayo-Junio 2025.


Le Salon de Printemps 2025 en la Galería Thuillier, Le Marais, París, Francia. // Abril 2025.


Salón Internacional Art Capital 2025 en el Grand Palais de París, Francia. // Febrero 2025.


Exposición en la Galería Gaudí en Madrid, España. // Febrero 2024.


Exposición en la Feria Internacional de Arte Contemporáneo Art3F, París, Francia. // Enero 2024.


Exposición De l'abstrait au figuratif en La Galerie Libre Est L'Art, París, Francia. // Octubre 2023.


Exposición Bleu & Couleurs froides en La Galerie Libre Est L'Art, París, Francia. // Septiembre 2023.


Exposición colectiva de artistas del Casco Antiguo de Badajoz. España. // Marzo 2016.


Exposición individual. NH Gran Hotel Casino de Extremadura. España. // Enero-Mayo 2015.


La Noche en Blanco Badajoz 2014. España. // Septiembre 2014.


Exposición individual. NH Gran Hotel Casino de Extremadura. España. // Junio-Septiembre 2014.


Exposición individual. Facultad de Educación. Universidad de Extremadura. España. // Octubre 2013.


Exposición individual. Colegio Oficial de Aparejadores y Arquitectos Técnicos de Badajoz. España. // Abril 2013.


Carmen Carbonell, artista y fotógrafa autodidacta con formación en ingeniería en desalación, ha creado una obra única que fusiona su pasión por el arte con su experiencia en el mundo de la ingeniería.


Desde su infancia, el arte ha sido su medio de expresión, explorando una amplia gama de técnicas y materiales.


A lo largo de los años, Carmen ha desarrollado un estilo propio, marcado por su vibrante uso del color y su habilidad para capturar la esencia de la naturaleza. Su serie COLORS PARADISE es un ejemplo de su enfoque estimulante y energético, que transmite alegría y vitalidad a través de 53 obras llenas de vida.


Además de su dedicación al arte, Carmen ha llevado a cabo una exitosa carrera como ingeniera en desalación, trabajando en diversas plantas desaladoras en España y en proyectos internacionales. Esta experiencia ha influido en su obra, especialmente en su serieMINA DE TEXTURAS, donde utiliza sales, cristales y medios de filtración inspirados en su trabajo en la desalación para crear texturas únicas en sus fotografías.


En su búsqueda constante de libertad creativa, sumerge al espectador en sus pinturas mediante la fotografía macro, del mismo modo que se adentra en su propio interior a través de la pintura. La serie PROFUNDIDADES inspirada en la inmensidad de los mares y océanos, combina belleza visual con un profundo sentido de introspección.


Con una trayectoria que abarca desde los primeros experimentos artísticos en la infancia hasta la reciente residencia en París, Carmen sigue cautivando a audiencias de todo el mundo con su arte único.



2001. Su primer cuadro, el mar


En el año 2001, el mar se convirtió en el lienzo sobre el cual plasmó su primer cuadro. Desde la infancia, el arte fue una presencia constante, encontrando en la pintura un refugio para su alma creativa.


Pintar se convirtió en su pasión más profunda, una manera de explorar el mundo que la rodeaba y de dar forma a sus sueños más audaces.


Acompañada por su familia, emprendió viajes que alimentaron su sed de conocimiento y aventura. En cada lugar y en cada paisaje hallaba una nueva fuente de inspiración.


Desde los bodegones hasta los retratos, desde las flores hasta los paisajes cotidianos, exploró con entusiasmo una amplia variedad de técnicas y materiales, buscando siempre nuevas formas de expresar su visión del mundo.



2010. Comenzó su propio estilo


El año 2010 marcó el comienzo de una nueva etapa, en la que su estilo artístico comenzó a florecer de manera autodidacta. Las obras de este periodo, cargadas de una energía contagiosa, transmiten alegría y vitalidad. Destaca especialmente la serie  COLORS PARADISE, compuesta por 53 piezas, que transporta al espectador a un universo de colores vibrantes y emociones palpables.


Desde la adolescencia, el interés por la filosofía la llevó a explorar temas trascendentales y a buscar respuestas a las preguntas que la inquietaban. Esta búsqueda constante de conocimiento y autoconocimiento se refleja en su obra, donde reflexión e introspección se entrelazan en una armonía de formas y colores.


La necesidad insaciable de crear impulsa una expresión ilimitada de sentimientos, desde las sensaciones más sutiles hasta las emociones más intensas.



2012-2016. Ingeniería & Arte


A lo largo de su recorrido académico, recibió numerosos reconocimientos, entre ellos el prestigioso Premio al Mejor Expediente en el Grado de Ingeniería en 2016. Sin embargo, fue en ese mismo año cuando su pasión por la pintura dio un giro trascendental con la creación de : LIBERTAD ONÍRICA.


LIBERTAD ONÍRICA no es solo una obra de arte, sino una puerta hacia un mundo de libertad. En esta creación se captura la esencia misma de los sueños, invitando al espectador a explorar los rincones más profundos del subconsciente.



2016-2017. Arte & Agua


Trasladándose a Madrid en busca de nuevos desafíos, se sumergió en el apasionante mundo de la ingeniería en la prestigiosa Escuela de Negocios EOI. Allí realizó su Máster en Ingeniería y Gestión del Agua, ampliando horizontes y adquiriendo conocimientos que marcarían un antes y un después en su carrera.


La artista explora nuevas formas de expresión a través del arte, dando origen a la serie UNIVERSO.


En UNIVERSO, combina las texturas del lienzo para crear obras con relieve que invitan al espectador a sumergirse en un universo de luz y color.



2017-2018. Arte & desalación en la Costa Brava


Tras completar su formación académica, dio sus primeros pasos en el mundo profesional en una multinacional de desalación. Fue en la pintoresca ciudad de Blanes, conocida como el "Portal de la Costa Brava", donde comenzó esta emocionante etapa de su vida.


Durante este período, no solo profundizó en los trabajos de texturas, sino que también dio vida a su primer libro de texturas, un muestrario replicable en gran formato.


Además, se adentró aún más en el fascinante mundo de la fotografía abstracta, dando luz propia a las obras RED y BLUE DIAMOND.



2018-2019.  Arte & desalación en la Costa Blanca


La artista se traslada a vivir a la Costa Blanca, a la encantadora ciudad de Torrevieja, en la provincia de Alicante, España, donde trabaja en la desaladora más grande de Europa.


En este paraíso junto al mar, experimenta con elementos marinos, fusionando el arte pictórico con la fotografía dinámica para crear obras que cautivan los sentidos.


Utilizando una variedad de soportes, desde láminas hasta papeles, da vida a la serie MINA DE TEXTURAS, una serie de fotografía basada en obras de pintura móviles y efímeras que posteriormente fueron destruidas. Para crear texturas, emplea sales, cristales y medios de filtración como arena o antracita, utilizados en la desalación de agua de mar.



2019-2021.  Arte & desalación en Almería


Carmen se traslada a Garrucha, un rincón de ensueño en la parte oriental de la comarca del Levante Almeriense, España, donde comienza a trabajar en una multinacional de producción industrial.


En este capítulo de su vida, encuentra inspiración en los lienzos de lino, plasmando su pasión por la pintura en un momento de incertidumbre global. En medio de la pandemia nace la serie CONEXIONES EMOCIONALES.


Esta serie es una exploración íntima de los lazos invisibles que nos unen como seres humanos e invita al espectador a conectarse con su propio mundo interior.



2021-2022.  Arte & desalación en París


La artista se traslada a París, la ciudad de la luz, para embarcarse en el proyecto de GNL más grande del mundo.


Comienza un nuevo capítulo en su vida profesional al unirse a una importante multinacional francesa de tratamiento de aguas a finales de 2022. Es durante este período de exploración y descubrimiento que surge la serie PROFUNDIDADES, que captura la riqueza emocional y visual de los paisajes marinos.


En 2025, participa en el Salon d’Automne de París, celebrado en la Place de la Concorde, así como en Art Capital en el Grand Palais, dos de los salones históricos más relevantes del panorama artístico europeo.






EXPOSICIONES


Salón Internacional Art Capital 2026 en el Grand Palais de París, Francia. // Febrero 2026.


Le Salon d’Automne 2025 en la Place de la Concorde de París, Francia. // Octubre–Noviembre 2025.


Exposición individual. Fragments d'essences, Salon Coupe n'Shop, Arlés, Francia. // Mayo-Junio 2025.


Le Salon de Printemps 2025 en la Galería Thuillier, Le Marais, París, Francia. // Abril 2025.


Salón Internacional Art Capital 2025 en el Grand Palais de París, Francia. // Febrero 2025.


Galería Gaudí en Madrid, España. // Febrero 2024.


Feria Internacional de Arte Contemporáneo Art3F, París, Francia. // Enero 2024.


De l'abstrait au figuratif en La Galerie Libre Est L'Art, París, Francia. // Octubre 2023.


Bleu & Couleurs froides en La Galerie Libre Est L'Art, París, Francia. // Septiembre 2023.


Exposición colectiva de artistas del Casco Antiguo de Badajoz. España. // Marzo 2016.


Exposición individual. NH Gran Hotel Casino de Extremadura. España. // Enero-Mayo 2015.


La Noche en Blanco Badajoz 2014. España. // Septiembre 2014.


Exposición individual. NH Gran Hotel Casino de Extremadura. España. // Junio-Septiembre 2014.


Exposición individual. Facultad de Educación. Universidad de Extremadura. España. // Octubre 2013.


Exposición individual. Colegio Oficial de Aparejadores y Arquitectos Técnicos de Badajoz. España. // Abril 2013.